原標題:從衣冠楚楚到獸性大發，這不是電影是真實事件丨毒藥推薦

作為了一個社會主義好公民，如果有人說他可以用兩周就能把你變得獸性大發，你肯定要兩個大耳光就扇過去了。

但是，了解社會心理學的都知道，一方面人類本性中有著復雜而壓抑的潛在欲望，一方面社會環境具有強大的催化作用，集體性的狂熱，殘忍至極的殺戮，都有可能被激發出來，并展示出令人望而生畏的破壞力量。

在這方面，德國應該說有著豐富的慘痛經驗。

▲在希特勒的感召下，納粹德國進行了慘絕人寰的種族清洗，手段包括槍殺、故意凍死、故意餓死以及毒氣等等。

也因此，德國有著對歷史、對過去深入的反思和自省，比某國不知道強了多少倍。

在影視作品方面，德國電影總能有意無意地揭示那些極端的人性，告訴觀眾始終要保持著某種警覺。

其中，我們比較熟悉的有很多，諸如二戰反思片《帝國的毀滅》、冷戰反思片《竊聽風暴》，以及人性實驗片《浪潮》等等。

今天我推薦另外一部關于人性實驗的電影——

《死亡實驗》

Das Experiment

按照慣例，我先講講這部電影的劇情。

杜恩博士和他的女助手格瑞姆設計了一場虛擬監獄實驗，共招募20人作為實驗參與對象，實驗周期為14天，報酬為4000馬克。

這20個人來自各行各業，他們當中有總監、教師、航空公司員工、救生員、電工、出租車司機等等，其中出租車司機法赫德是本片的男主。

他們有一個共同點，在接受實驗之間從來沒有進過監獄。也就是說，他們在日常生活中是妥妥的大好人，至少沒做過什么作奸犯科的事。

當問及為什么要參與這個實驗時，大多數人給出的答案是賺錢或者好玩。

根據實驗規則，這20個人被分為兩組，其中12人扮演囚犯，另外8人扮演獄警，獄警負責維持監獄秩序，確保命令被遵守。

在實驗之前，杜恩博士強調，實驗過程中有一些人將會喪失公民權利，但不管怎樣，堅決不能使用暴力。

當時大家對此并不care，不就是個cosplay么，扮個兩星期有啥難度。

男主被分配的角色是囚犯，編號77。

一群人分別穿上與自己角色相應的制服，實驗正式開始。

▲注意上面的五條監獄守則。

千萬不要小看服裝對人的暗示作用。

一個人選擇穿什么樣的服裝、如何搭配，不僅體現了這個人的消費能力、審美趣味，更代表著這個人的性格特征和心理狀態。

反過來，人靠衣裝馬靠鞍，不同衣著同樣會給穿衣者不同的自我暗示和心理認同，漂亮的衣服能夠讓人自信陽光，窘迫的穿著則會使人自卑膽怯。

那么，回到電影，獄警的制服意味著什么？

權力與服從。

起初扮演獄警的一群人還與囚犯們嬉戲打鬧，被囚犯戲弄時也完全沒有獄警的威嚴。

但矛盾正在不動聲色地滋生。

在吃飯的時候，有一個囚犯堅決不喝牛奶，這違反了監獄守則中的第四條——食物要全部吃掉。

同時，這也是冒犯獄警權威的一種行為。

怎么辦？

別慌，一方面游戲才剛剛開始，獄警自身并沒有進入與囚犯強烈的對立姿態之中；另一方面，男主恰逢其時地幫獄友喝掉了牛奶，化解了這次尷尬。

看起來是小事，但每一次的矛盾都在為雙方對角色的融入加碼，都強化了各自的身份認同。

就在當晚，有個獄警指出：咱不能讓他們牽著鼻子走，他們得把咱們當回事，如果你說他要喝他的牛奶，那他就得喝。

于是我們看到，為了樹立自己的威信，那個命令囚犯喝牛奶的獄警決定懲罰不聽話的囚犯們，其中就包括替人喝牛奶的男主。

當然，懲罰的手法還很初級，不過是做俯臥撐而已。

體驗過這么一個小小的權力快感后，獄警們對操縱別人的欲望開始升級加強，也愈來愈沉迷其中。

他們對囚犯說話的口吻變得冷酷而嚴厲，充滿了命令和輕蔑的味道。

他們開始強迫囚犯必須喝牛奶，否則就做俯臥撐。

他們對囚犯各種找茬，要求男主必須重新鋪床。

男主心想：你丫是誰啊，這不過是一場游戲好嗎？！看來我得在你心里種點B數。他利用自己柔和靈動的矯健步伐，反手將獄警鎖在了監獄里，成了囚犯們心中的英雄。

至此，獄警和囚犯的對立關系得以初步建立。

因為博士要求堅決不能使用暴力，為了教訓這群不聽話的囚犯，獄警們決定使出摧毀他人另外的一招——羞辱。

他們找來滅火器往囚犯身上噴，然后扒光囚犯們身上的衣服。

經此一役，雙方神馬全部入戲。打擊囚犯的帶頭人伯瑞斯成為了獄警方面的領頭羊，而男主則成為了囚犯方面反抗權威的絕對代表。

在實驗的第三天，不喝牛奶的那位囚犯被強迫喝了牛奶，男主則依然不斷地挑釁伯瑞斯，說他身上臭、同性戀。

而當晚，為了報復男主，獄警們將男主帶到一個監控盲區，對他實施各種羞辱，比如剃光他的頭發，沖他臉上撒尿。

事態還在進一步地惡化。

第四天，獄警們開始對囚犯們實施更加變態的玩弄，其中有一個小哥被扒光衣服貼上了“娘娘腔”的標簽。

耐人尋味的是，此前這個小哥向杜恩博士申請退出實驗時，杜恩博士卻表示我們明天再告訴你我的決定。

什么意思？之前不是說好了想退隨時退嗎？怎么這會兒不行了？

其實，杜恩博士這時候的心態已然不是理性研究學術那么單純，他自己也深陷其中，在窺視這場人性幽暗活動中無法自拔。

就像《登堂入室》中的文學老師吉爾曼老師一樣，杜恩博士也以另外一種方式完成了對實驗的參與，他竊喜于看到那些面目猙獰的人性。

囚犯們開始變得抑郁沮喪，而獄警們則愈發肆無忌憚，伯瑞斯已經全然不顧及監控的存在，對囚犯實施各種暴力。

他明顯違反了此前立下的實驗規矩，但杜恩博士對此卻不以為然。當女助理提出應該馬上讓伯瑞斯離開時，杜恩博士表示拒絕。他對事態發展的期待與渴望讓他放棄了原則。

第五天，獄警們開始變本加厲，有人被打死，有人被打傷，男主被關進幽閉的黑箱子里。

由于杜恩博士不在，女助理來到監獄試圖叫停實驗，結果慘遭獄警們羞辱，不僅被強迫脫光衣服，甚至一度險些遭受強暴。

可以說，人性的惡在這時已經被徹底地釋放了出來，那些潛意識里被壓抑的邪惡念頭變成了實實在在的行動。

屈從只能是死路一條，囚犯們在男主的帶領下開始反抗越獄，雙方在對峙的過程中共造成兩死三傷，連最后前來阻止獄警的杜恩博士也未能幸免。

《死亡實驗》的導演是奧利弗·希施比格爾，他那部《帝國的毀滅》被廣大網友所熟知。

▲奧利弗·希施比格爾

有趣的是，該片在國內的走紅更多源于那些針對希特勒二次創作的鬼畜視頻，讓人不免覺得滑稽。沒辦法，在后現代的解構思潮中，娛樂成為一切事物的最大價值。

在《死亡實驗》中，奧利弗·希施比格爾采用了三種視角來呈現這場人性實驗，攝影機中的、監控攝像頭中的，以及電視新聞中的。

攝影機中的商業感，攝像頭中的窺視感，電視新聞中的紀實感，這三者為影片提供了豐富的觀影體驗，也加深了對觀眾的情緒調動，看得我完全融入其中。

《死亡實驗》最終獲得了德國電影獎年度電影及三項年度突出表現金獎——最佳男主角（莫里茲•布雷多）、場景設計及最佳男配角（賈斯特斯•馮•多納伊），實至名歸。

▲莫里茲•布雷多

該片是以1971年美國的斯坦福監獄實驗為基礎而創作的電影。

斯坦福監獄實驗的發起人是菲利普·津巴多教授，當時他和同事在大學地下室搭建了一個模擬的監獄，并且征集了24名志愿者，每人每天可以得到15美元報酬，為期14天。

▲菲利普·津巴多

由于飾演警察的一方對囚犯過于殘暴齷齪，在前來參觀的一位哈佛女教授表示強烈抗議后，菲利普·津巴多才清醒過來，將實驗終止。而此前，他自己也陷入在維持監獄秩序的法官角色中難以跳脫。

這個實驗衍生出了一個心理學上的概念，即路西法效應，大體是指“情境力量”對個人行為的強大影響力，一套制服一個身份一些暗示，就足以讓一個人性情大變。

對于這個原型事件，美國在2015年也拍過一部影片，名字就叫《斯坦福監獄實驗》，其故事走向基本與原事件相同，并沒有如《死亡實驗》般給了一個無法收拾的殘局。

▲《斯坦福監獄實驗》海報。

之所以如此是因為《死亡實驗》雖然以斯坦福監獄實驗為原型，但它更多還是改編自馬里奧•喬丹努的小說《黑盒子》。這使得影片呈現出了事件縱深發展的極端可能。

如果不受約束，甚至有人故意縱容，我想，真實社會中發生類似狀況的結果一定更接近《死亡實驗》的結局處理。畢竟，歷史已經給了我們太多的教訓。

要知道，

有些瞎話，說著說著自己就信了；有些游戲，演著演著就成真了。