原標題：《昨日青空》：歌還是能聽聽的，劇情就別細想了

頂著臺風天去杜比影廳看點映，筆者對口袋巧克力的《昨日青空》這部國漫還是有所期待的。看完八十多分鐘的影片，心里卻有些空落落的。
故事呢，基本可以歸納為浙江小鎮版《灌籃高手》——熱愛漫畫的櫻木花道、向往飛翔的流川楓和不知自己未來想干嘛的晴子之間的三角戀。真要硬摳細節上的差異的話，大概就是原版的櫻木花道并沒有自產“流川楓x我”的同人本這回事……
不知是不是因為點映反響平平，7月23日，《昨日青空》的官微宣布這部原定27日上映的片子改檔，“再見，夏天”，“擇日上映”。

王一博為齊景軒配音
姜sir擔任配音導演、蘇總給男主配音、錢雷負責配樂的片子，基本分就不會低。不過，比起制作團隊和配音、演唱幾乎都是專業團隊的《大魚海棠》，《昨日青空》無疑是主打年輕族群，更準確地說，是有些偏粉絲向的——片方找來王一博為男二齊景軒配音、唱插曲，尤長靖唱同名主題曲。
他們的聲音處理方式，或許不如資深配音、歌手那般符合過往的國漫標準。可這種看似不符常理的選擇，卻意外地與電影主題貼合。高冷系的齊景軒，如若使用圓潤的聲音詮釋，會失去那份傲嬌。而結尾屠小意在火車上嘆惋沒能好好說再見的一幕，OST也比想象中詮釋得更直白，如果過于注重技巧、婉轉動聽，反而缺了少年一心逐夢的干凈和清澈。不屬于流水線意義上的完美，卻有了顆粒感。

兒時記憶中的娃娃雪糕
不過，本片最令筆者驚喜的一首歌，是劉昊霖詮釋的《兒時》。如果說周深、牛奶咖啡、尤長靖的幾首曲子，還能與90后、00后搭上邊，那么劉昊霖這首，從詞創作上，就為1999年高三的幾位主人公，開啟了一道時間之門，娓娓道來，坐了快艇似的，直達80后觀眾心底。玻璃珠、英雄卡、大白兔、磁帶、大風車……這些歌詞中的關鍵詞，配上電影里的《萌芽》、健力寶、娃娃雪糕、回力小白鞋，秒懂的觀眾，一下子就暴露年齡了。有趣的是，前陣子首播的綜藝《幻樂之城》中，“唱哭了王菲”的演員任素汐，也選取了這首歌，來詮釋她眼中的“時光機”。唱腔和韻味雖不同，對兒時單純生活的眷戀，卻是相似的。兩個版本，都值得細品。
平心而論，《昨日青空》的畫面和音樂都算上乘。雖說達不到“每一幀都能當電腦桌面”的夸張程度，卻著實讓觀眾將江南小鎮蘭溪的美景盡收眼底。占全片內容三分之一左右的空鏡和整張原聲帶，挺適合b站的剪刀手們。在高考的重壓下，配著樸樹、灌籃高手，讓人不由地想回到那個年代，喝著瓶裝汽水，嘮個嗑，在樹下坐到地老天荒。

如果只把這部作品當作美圖和靚歌的集納，倒是可以接受，但作為一部電影本身來說，《昨日青空》的劇本未免空洞了些。有人說，在那個年代吶，內向的人不懂如何訴衷情，攥個衣角、塞幅漫畫，已經大過天。的確，那是看到一句“Try Your Best”，心情就像是坐上一臺噴射機的年紀。可是，即便它只有80多分鐘，也是可以快進的。小鎮青年的青春，是不是就只能是虛無和迷茫，除了籃球、漫畫、戀愛，就別無其他？導演想表達的究竟是什么呢？
漫畫青年屠小意南下逐夢，只為賭個未來？既然辭了職，退回原地，舊友要么散落在天涯，要么緊緊巴巴奶著娃，被自帶港普的老板嘮叨的他，拒絕了“重口味”，卻選擇畫出自導自演的“同人文”？是誰給他投錢出版的呢？這中間被生活逼著成長和淬煉的日子，在哪？把紙飛機融入日常的齊景軒，除了每日和班主任互懟，看起來也無所事事，又是如何考上飛行員的呢？只顧借著學生往上爬的班主任，咋就突然想到素質教育的重要性，規勸男主好好前行了？而被家長搓成了工工整整好小孩模樣的姚哲恬，失個戀就突然能決定自己命運了？劇本上寫著，“你會喜歡那個因為喜歡他而閃閃發光的自己”，話是不錯，但三位主角在男主丟出這句話后，突然就二倍速發光了。過程呢？

關于青春的記憶是碎片化的，每個人的故事都不同，你的木吉他，我的鉛筆畫，她的黃岡密卷，沒有誰比誰的青春遜色。我們在追憶“寫了詩不敢遞給她”的同時，是不是該給青春賦予更多意義，而不僅僅是追求畫美歌甜呢？